В издательстве “Музыка” готовится к изданию первый всесоюзный сборник рок-поэзии. Факт сам по себе примечательный. Ну, а предлагаемая нами вниманию читателей запись беседы с его автором-составителем, Алексеем Дидуровым, будет интересна, полагаем, еще и тем, что речь, в частности, пойдет о творчестве нашего земляка Александра Башлачева.
— Алексей, публикация литературной основы рок-песен и долгожданна, и неожиданна — к песням, в отличие от стихов, не принято относиться серьезно, не привыкли мы в них вчитываться.
— А между тем история нашего рока показывает, что лучшие художники создали признанные образцы рок-поэзии. Я ставлю на магнитофон кассету свердловского “Наутилуса Помпилиуса” и слышу перекличку наших звезд авторского рока – слышу в темах, в приемах, в словаре. Вообще-то появление “Наутилуса” нужно было ожидать, оно было предопределено и прогнозируемо, как предопределено было при наличии мастеров поэтически яркой авторской рок-песни появление отечественной рок-поэзии. Успех “Наутилуса” – это поздравление всех нас с тем, что такая школа наконец создана, и в ней учителя сумели вырастить первого круглого отличника.
Или возьмём Александра Башлачева. Башлачвв умел в рок-поэзии все. Он настоящий художник. Он буквально звукозаписал:
Искры наших искренних песен
К нам летят, как пепел на плесень —
Вы все между ложкой и ложью,
А мы между волком и вошью.
Или трансформировал, преображал идиомы: “На портретах Великих Дождей”. Или обычную рифму делал многокаскадной и внутренней:
Пососали лапу — поскрипим лаптями.
К свету — по этапу. К счастью — под плетями,
Веселей, вагоны! Пляс да перезвоны…
Кто услышит стоны краденой иконы?
И всё это – в цель, а цель — политизация поэтики, облучение всех поэтических средств смысловой радиацией, идущей от сегодняшнего мгновения истории страны. Цель Башлачева – заставить, научить, приохотить аудиторию к гражданственности мышления, к гражданственности зрения, к гражданственности бытия. Он политизировал народные поговорки: “Ух, безрыбье в речушке, которую кот наплакал. Сегодня любая лягушка становится раком”. Он замешивал на социальности лирическую исповедальность: “Я знаю, что никогда не смогу найти все то, что, наверно, можно легко украсть”. Он политизировал даже родной глубинный пейзаж: “Как эскадра в строю, проплывают корабли деревень”. Но даже этой ноты встревоженности по поводу жизни малой родины, пронизанной ощущением войны (“эскадра я строю”), Башлачеву в пейзаже мало, он возгоняет ее до степени растравленности: “Корчились от боли без огня и хлеба. Вытоптали поле, засевая небо. Хоровод приказов. Петли на осинах. А поверх алмазов — зыбкая трясина”. Александр Башлачев и жизнью, и смертью, и песнями доказал приоритет своей цели, как главной цели нашего сегодняшнего рока — воплощение гражданственности.
– Алексей, нечему вы, поэт-песенник, известный как автор вполне “классических” форм стихосложения, судя по вашим песням и кинофильмам (вспомним хотя бы “Розыгрыш”), вдруг стали приверженцем рок-поэзии?
— Сначала разберемся: что есть рок-поэзия? Можно сказать о ее “внешности”: чтобы ее жанрово блюсти, предпочтительно оканчивать строку гласным звуком — чтобы пелась, и обострить звучание текста звукозаписью, и владеть в совершенстве разговорным языком и молодежным сленгом для правды жизни, как говорится. И всё же гораздо важнее сверхплотное содержание, сфокусированное мировыражение и, конечно, сориентированность на добро, на борьбу за него, пусть зачастую и методом “от обратного”. Все это меня очень привлекает.
— А теперь поговорим о средствах выражения…
— Самыми популярными средствами оказались видеорепортажность, новеллистичность. И это понятно — они усиливают ощущение объективности и правдивости. Так, например, в хитах того же “Наутилуса Помпилиуса” — “Ален Делон”, “Рвать ткань”, “Скованные одной цепью”. Радует и удивляет богатая палитра поэта этого коллектива Ильи Кормильцева, умеющего доказать себя и в горячей исповеди, и в мощном плакате.
Кстати, если вспомнить, что призыв – это не только слова, но и жест, становится ясно, почему наиболее идеологичные рок-группы ориентированы сегодня исполнительски на шоу и театр. Сценично все — инструментал, вокал, мизансцены, а главное — слово – рассчитано на действенную форму своего существования.
А закончить хочется радостной констатацией факта – возникновением отечественного современного рок-эпоса. Могут возразить: эпос и электрогитары? Что до электрогитар, как традиция исполнения эпоса под музыку насчитывает не одну сотню лёт, просто кифара, лира и гусли не имели ещё электричества. Но что было и осталось — это Слово. И уважительное отношение к нему.
Беседу вела О. БОБОРЫКИНА
